Dalle origini di antiche leggende, apprendiamo che la prima icona, o meglio, miracolosamente, era l'icona di Gesù Cristo. Il Vangelo descrive un evento legato alla guarigione del re Abgar, che per molto tempo nessuno poté curare da ulcere bluastre e ossa doloranti, come fosse la lebbra.
Le primissime icone
Allora il re di Edessa mandò il suo servo a Gerusalemme per condurlo alla casa del Maestro, che guarì gli infermi e risuscitò i morti. Tanto credeva in Lui il re. Tuttavia, Avgar non era sicuro che la sua richiesta potesse essere soddisfatta. E poi gli manda il suo servo Anania, un abile pittore che potrebbe raffigurare il santo volto del Signore. Ma non ci riuscì, perché non poteva infilarsi nella folla di persone che circondavano Gesù Cristo.
Immagine miracolosa
Senza lasciare il suo popolo, il Signore decise comunque di aiutare Abgar e gli chiese di portare un asciugamano pulito. Poi si lavò la faccia con acqua, la asciugò con un asciugamano e la diede ad Anania. Il servo si accorse subito che il volto miracoloso del Salvatore era mostrato sull'asciugamano,che in seguito guarì il re esausto di Edessa.
È anche nota un' altra antica reliquia cristiana: la Sindone di Torino, in cui Giuseppe d'Arimatea avvolse il corpo del Salvatore. Sulla sindone, puoi vedere le impronte di una persona in piena crescita. I cristiani credenti sono convinti che questa sia un'immagine genuina del volto e del corpo di Cristo.
Storia della pittura di icone in Russia
Sebbene le chiese cristiane esistessero prima a Kiev, fu dopo il battesimo della Russia che iniziò la costruzione della prima chiesa in pietra, che fu chiamata la decima. Tutti i lavori furono eseguiti da maestri bizantini invitati. Ma poi Batu Khan lo distrusse.
Reperti archeologici affermano che alcuni dei suoi dipinti sono stati realizzati con la tecnica del mosaico, il resto - sotto forma di affreschi.
Da fonti storiche è noto che il principe Vladimir portò le prime icone, insieme ad altri santuari, nella capitale dal Chersoneso.
Le icone del periodo premongolo non sono state conservate. L'insieme più famoso di quel periodo oggi sono i mosaici e gli affreschi della Cattedrale di Santa Sofia, costruita da Yaroslav il Saggio nell'XI secolo a Kiev. L'intero altare è decorato con mosaici.
L'immagine del Cristo Pantocratore è ben conservata nello zenit della cupola e nella volta dell' altare - Madonna Oranta. Le pareti sono affrescate esattamente nello stile ascetico bizantino della prima metà dell'XI secolo.
Sviluppo della pittura di icone in Russia
L'erezione della Cattedrale dell'Assunzione ha svolto un ruolo enorme nella pittura di icone antichenel Monastero delle Grotte di Kiev, dipinto dai maestri di Costantinopoli.
Fu la Chiesa dell'Assunzione a diventare un modello per la costruzione di altre chiese in Russia. La sua bella iconografia ad affresco iniziò a ripetersi in altri templi. E i greci, che dipinsero questo tempio, divennero monaci e soggiornarono in questo monastero, dove aprirono la prima scuola di pittura di icone, da cui uscirono famosi pittori di icone come i santi Alipiy e Gregorio.
Grandi pittori di icone
Le opere più brillanti e migliori della pittura di icone possono essere viste nelle opere di grandi maestri come Teofane il Greco (periodo della vita - circa 1340-1410), Andrei Rublev (1370-1430) e Dionisio (1440- 1503 gg.).
Hanno seguito il percorso della vera conoscenza della pittura di icone. Hanno fatto molto per lo sviluppo della cultura russa. È anche affascinante che i loro destini si siano incrociati con quelli di grandi contemporanei, glorificati come santi, come Sergei di Radonezh, Dmitry Donskoy, il metropolita Alessio, Epifanio il Saggio.
Teofane il Greco
Un'antica iconostasi della Cattedrale dell'Annunciazione del Cremlino di Mosca (1450) è attribuita alle opere di Andrei Rublev e Teofano il Greco.
Un greco ispirato dagli insegnamenti dell'esicasmo (silenzio, pace, distacco) giunse in Russia da Bisanzio nel 1390. Credeva che "il Regno di Dio è dentro l'uomo". Questo è ciò che illumina la persona credente con la grazia celeste, incarnata dal pittore di icone nel suo stile pittorico espressivo-spiritualistico.
Il greco ha dipinto più di quaranta chiese, una delle quali è Spaso-Preobrazhenskaya, conservata fino ad oggi a Veliky Novgorod (1378).
Fede profonda
Non ci sono praticamente informazioni sulla vita del pittore di icone sacre Andrei Rublev. Si sa solo che era un monaco della Trinità-Sergius Lavra. Lì dipinse il tempio della Santissima Trinità.
Nel dipinto di Rublev, si può vedere una diversa comprensione, dove la fede incoraggiante di una persona è il coinvolgimento del terreno nel permesso celeste, l'ascesi sublime, che ispira la ricerca di nuova bellezza ed espressività delle immagini di santi. Questo orientamento contemplativo diventerà caratteristico della scuola di pittura di icone di Mosca. Inoltre, il pittore di icone Dionisio acquisirà tutta questa intonazione nel sistema di colori.
Andrey Rublev "Trinity"
L'immagine della Santissima Trinità fu scritta secondo la storia biblica dell'Antico Testamento, quando Abramo incontrò a casa sua gli ospiti di tre mariti. Tre angeli erano raffigurati seduti a un tavolo su una tavola verticale.
Dicono che se Rublev ha creato l'immagine della Trinità, allora c'è un Dio. L'improvvisazione nel suo lavoro è un affare rischioso. Potrebbe essere accusato di eresia. Ma si è scoperto il contrario, e ora l'icona è un vivido esempio di violazione dei canoni della chiesa e un capolavoro unico del XV secolo, per il quale l'autore fu canonizzato. Quest'opera è ora conservata nella Galleria Tretyakov.
"Terme onnipotenti" (Pantocratore)
Il "Salvatore dell'Onnipotente" di Rublevsky, anch'esso conservato nella Galleria Tretyakov di Mosca, dovrebbe essere attribuito anche alle prime icone della Russia. salvatoreL'Onnipotente può essere raffigurato seduto su un trono, alto, fino al petto o alla vita. L'Onnipotente e l'Onnipotente tiene il Vangelo o un rotolo nella mano sinistra, la mano destra è in un gesto di benedizione.
At L'immagine di Rublev è realizzata su un busto di tavola di calce. Con uno sguardo gentile, saggio e benevolo, il Signore penetra nell'anima di chi guarda.
A differenza delle icone sublimi formidabili e persino arrabbiate di Gesù Cristo che prevalevano nel periodo pre-mongolo, le Terme di Rublev sono descritte come più umane. Questo è l'ideale di un uomo perfetto, saggezza filosofica, amore disinteressato, gentilezza e giustizia.
Conclusione
Tutti i pittori di icone sopra menzionati sono stati in grado di mettere a fuoco accuratamente la pittura di icone russa durante l'ascesa spirituale della Russia. Hanno lasciato il loro segno indelebile sulla religione e la cultura per le generazioni future.
