Nel 1370, un pittore di icone trentenne di nome Feofan venne da Bisanzio e si stabilì a Novgorod. I novgorodiani gli diedero il soprannome di Grek: era simile al posto di nascita e il maestro confondeva costantemente le parole russe con quelle greche. Quando, con una benedizione, iniziò a dipingere la Chiesa della Trasfigurazione, che si trovava in via Ilyina, rivelò agli occhi stupiti dei Novgorodiani immagini così meravigliose dei poteri eterni che gli fu data una gloria che non è sbiadita fino ad oggi.
Pittore di icone dalle rive del Bosforo
Sulla vita di Teofano si sono conservate poche informazioni greche. È noto che dal Volkhov andò nel Volga a Nizhny Novgorod, quindi a Kolomna e Serpukhov, finché alla fine si stabilì a Mosca. Ma ovunque abbia diretto i suoi passi, ha lasciato templi meravigliosamente dipinti, copricapi nei libri di chiesa e icone che sono diventati un modello inaccessibile per molte generazioni di artisti.
Nonostante siano passati sei secoli dal tempo in cui visse e operò Teofane il Greco, molte delle sue opere sono sopravvissute fino ad oggi. Questo è il dipinto della già menzionata Chiesa della Trasfigurazione del Salvatore di Novgorod e affreschi sulle pareti delle cattedrali del Cremlino - Arkhangelsk e Annunciazione, nonchéChiesa della Natività della Vergine sui Seni. Ma oltre a questo, il tesoro dell'arte russa comprendeva icone da lui dipinte, la più famosa delle quali è l'immagine della Purissima Madre di Dio, che è passata alla storia come la "Nostra Signora del Don".
Regalo al principe Dmitry Donskoy
Ci sono così poche informazioni sulla storia della creazione di questa famosa opera del maestro che tra gli storici dell'arte ci sono una varietà di opinioni sull'anno e sul luogo della sua scrittura. Ci sono persino scettici che cercano di contestare la paternità di Teofano (a loro avviso, uno dei suoi studenti ha dipinto il santo volto). Tuttavia, per molto tempo si è sviluppata una tradizione, ugualmente basata su materiali storici e tradizione orale, secondo la quale fu Teofane il Greco a creare questo capolavoro, e lo fece prima del 1380.
Perché? La risposta può essere trovata nella descrizione storica del monastero di Mosca Donskoy, compilata nel 1865 dal famoso storico I. E. Zabelin. Sulle sue pagine, l'autore cita un antico manoscritto che racconta come, prima dell'inizio della battaglia di Kulikovo, i cosacchi portarono questa immagine della Santissima Theotokos al granduca Dmitry Donskoy, attraverso la quale la stessa Regina del Cielo conferì forza e coraggio sull'esercito ortodosso per superare gli avversari.
Ci sono diverse ipotesi su dove si trovasse l'icona Don della Madre di Dio dopo la sconfitta di Mamai sul campo di Kulikovo nel 1380. Il più probabile è considerato quello secondo il quale la santa immagine per duecentosettanta anniera conservato nella Cattedrale dell'Assunzione del Monastero di Simonov, per la quale sarebbe stato scritto. Non è un caso, poiché l'icona è a doppia faccia e la scena dell'Assunzione della Madre di Dio è scritta sul dorso in una soluzione compositiva generalmente accettata dalla Chiesa ortodossa.
L'icona è la protettrice dei russi
La successiva apparizione luminosa dell'icona, che Dmitry Donskoy ricevette prima della battaglia di Kulikovo, si riferisce al 1552, quando, partendo per la sua vittoriosa campagna contro il Khanato di Kazan, lo zar Ivan il Terribile pregò davanti a questa icona. Dopo aver chiesto il suo patrocinio all'Intercessore Celeste, portò con sé l'immagine dipinta da Teofane il Greco e, quando tornò, la collocò nella Cattedrale dell'Arcangelo del Cremlino. L'icona accompagnò lo zar nella sua campagna contro Polotsk nel 1563.
Fu così gradito alla Regina del Cielo che l'immagine miracolosa della "Nostra Signora del Don" apparve davanti ai russi al tempo di dure prove militari, infondendo loro coraggio e benedicendo l'esercito ortodosso. Ciò accadde nel 1591, quando innumerevoli orde del tataro Khan Kazy II Giray si avvicinarono alla Madre Sede. Già dall' alto delle Sparrow Hills guardavano intorno alla capitale russa con occhi predatori, ma i moscoviti portarono fuori dalla cattedrale l'icona Don della Madre di Dio, girarono con essa in processione intorno alle mura della città e divennero inespugnabili per il nemico.
Il giorno successivo, il 19 agosto, in una terribile battaglia, l'esercito del Tatar Khan fu ucciso, e lui stesso, con i resti dei suoi servi, riuscì a malapena a fuggire e solo miracolosamente tornò in Crimea. Per tutto questo tempo, l'icona Donskaya della Madre di Dio era nella chiesa del reggimento e nessuno aveva dubbi sul fatto che fosse leil'intercessione ha aiutato a espellere i nemici dal suolo russo.
In ricordo della grande vittoria, nel luogo in cui si trovava la chiesa del reggimento durante la battaglia, fu fondato un monastero, che ricevette il nome di Donskoy. Per questo nuovo monastero è stato stilato un elenco dall'icona miracolosa che gli ha dato il nome e allo stesso tempo è stato fissato il giorno della sua celebrazione in tutta la chiesa: il 19 agosto (1 settembre). Da quel momento, Nostra Signora del Don è venerata come la protettrice celeste della terra russa da tutti coloro che vengono da lei con una spada.
Re, ostaggio del Tempo dei Disordini
Quando nel 1589, già dopo la morte dello zar Fëdor Ioannovich, terzo figlio di Ivan il Terribile, la dinastia Rurik fu interrotta in Russia e il trono vuoto passò a Boris Godunov, primo patriarca di Mosca e di tutti Russia Job lo benedisse con questa icona per regnare. Tuttavia, il regno di Boris non fu felice. Coincise con il periodo più difficile della storia russa, chiamato il tempo dei guai.
Dopo sette anni alla guida di uno stato lacerato sia dall'intervento straniero che dai conflitti sociali interni, il re morì improvvisamente nel 1605, raggiungendo appena l'età di cinquantatré anni. La Cattedrale di Arkhangelsk del Cremlino divenne il luogo di riposo del sovrano defunto, dove il volto dell'icona Don della Madre di Dio guardava tristemente la sua lapide dal muro, di fronte al quale, fino a poco tempo fa, sotto l'incessante rintocco delle campane, giurò disinteressata fedeltà alla Patria.
L'inizio del regno di Pietro I
È noto che all'inizio del regno di Pietro I, la Russia intraprese una guerra con la Turchia, che duròper quattordici anni e divenne parte della Grande Guerra Turca tutta europea. Cominciò con la campagna dell'esercito russo in Crimea. Era guidato da un fedele collaboratore del sovrano, il principe Vasily Vasilyevich Golitsyn.
L'icona "Nostra Signora del Don" lo ha accompagnato durante tutta questa campagna militare, che è diventata una dura prova per la Russia e le è costata numerose vittime. Ma l'intercessione della Madre di Dio, da Lei rivelata attraverso l'immagine custodita nella tenda del comandante in capo, aiutò i guerrieri, seppur con pesanti perdite, a tornare a casa, avendo portato a termine il compito loro assegnato dagli obblighi alleati. L'immagine miracolosa trascorse gli ultimi anni del XVII secolo nelle stanze della sorella di Pietro I, Tsarevna Natalia Alekseevna, dove furono raccolte molte icone antiche, e da dove fu successivamente trasferita alla Cattedrale dell'Annunciazione del Cremlino.
Il destino dell'immagine nei secoli XVIII e XIX
Nel 18° e 19° secolo, l'icona godette di venerazione popolare. Le furono offerte preghiere e furono composte parole di lode. Inoltre, l'immagine glorificata è stata al centro di molte storie e leggende, alcune delle quali riflettevano eventi reali, le cui informazioni sono state raccolte da fonti documentarie, e alcune sono state il frutto dell'immaginazione di persone che hanno voluto esprimere il loro amore e gratitudine all'Intercessore Celeste.
Nessuna spesa è stata risparmiata per decorare l'icona. È noto che prima dell'invasione napoleonica l'immagine era ricoperta da un ricco salario con pietre preziose. Le pietre furono rubate dai francesi e, dopo la loro espulsione, rimase solo una cornice d'oro per l'icona, che erroneamente i predoniscambiato per rame.
Caratteristiche artistiche dell'icona
Era scritto su una tavola di dimensioni 86x68 cm Parlando delle caratteristiche iconografiche dell'immagine, va notato che l'icona "Madonna del Don" si riferisce al tipo di Icone della Tenerezza della Madre di Dio accettato dagli storici dell'arte, il cui tratto caratteristico è la combinazione dei volti della Vergine e del suo Eterno Bambino. Ma il significato teologico insito nelle icone di questo tipo va ben oltre la scena quotidiana raffigurante le carezze di una madre e del suo bambino.
In questo caso, viene presentata un'espressione visiva del dogma religioso, che determina il rapporto del Creatore con la Sua creazione. La Sacra Scrittura parla di un amore così sconfinato di Dio per le persone che per la loro salvezza dalla morte eterna ha sacrificato il suo unigenito Figlio.
Lo sfondo dorato, oggi perduto, su cui erano raffigurate la Vergine e il Bambino, conferiva alle figure una particolare solennità. Anche la doratura che ricopriva l'alone non è stata conservata, ma, fortunatamente, i volti e gli abiti sono sopravvissuti fino ad oggi in buone condizioni.
Composizione e combinazione di colori dell'icona
La soluzione compositiva dell'immagine è abbastanza tipica per le icone di questa recensione (varietà canonica). La Beata Vergine abbraccia il Figlio, sedendosi sulle sue ginocchia e aggrappandosi alla sua guancia. L'Eterno Bambino è raffigurato mentre alza la mano destra in un gesto di benedizione e tiene un rotolo nella mano sinistra.
L'icona di Teofane il Greco differisce dalle altre immagini di questa rappresentazione per la raffigurazione delle gambe del Divino Bambino nude fino al ginocchio, appoggiate al polso della mano sinistra della Vergine. Le pieghe che lo ricopronochiton color ocra - capospalla, sottolineato da una rete di linee dorate finemente lavorate, che, in combinazione con il colore del tessuto e degli inserti blu, creano un look solenne e festoso. L'impressione generale è completata da un pizzo dorato che stringe la pergamena.
Altrettanto elegante e allo stesso tempo con un tocco di nobiltà è la veste della Vergine. Il suo mantello superiore, il maforium, è realizzato nei toni del ciliegia scuro ed è rifinito con un bordo dorato rifinito con frange. Tre stelle dorate, che tradizionalmente servono come ornamento del suo abbigliamento, hanno un significato puramente dogmatico. Simboleggiano l'eterna verginità della Madre di Dio - prima, durante e dopo la nascita di Gesù.
Partenze dai canoni bizantini
Va notato che, secondo la maggior parte degli storici dell'arte, il pittore di icone Teofane il Greco (di origine bizantina) nella sua opera andò oltre le tradizioni consolidate della scuola di Costantinopoli, i cui maestri non si permettevano di violare i canoni stabiliti negli esperimenti creativi. L'icona Don della Madre di Dio ne è un ottimo esempio.
Per conferire maggiore vitalità ed espressività ai lineamenti del volto della Vergine, l'artista consente una certa asimmetria nella posizione della bocca e degli occhi. Non sono parallele, come nelle icone dei maestri bizantini, ma sono disposte lungo assi discendenti. Inoltre, la bocca è leggermente spostata a destra.
Questi dettagli apparentemente insignificanti, utilizzati dall'autore per scopi puramente tecnici, erano, tuttavia, una violazione dei canoni stabiliti dalla Chiesa di Costantinopoli, e furono considerati inaccettabili a Bisanzio. Ece ne sono molti esempi nelle icone e negli affreschi dipinti da Teofane il Greco. "Nostra Signora del Don" è uno di questi.
Retro dell'icona
Anche il rovescio della tavola, su cui è raffigurata l'Assunzione della Vergine, è di grande interesse: l'icona, come accennato in precedenza, è a doppia faccia. Il dipinto qui è molto meglio conservato che sulla superficie anteriore. Anche una sottile iscrizione fatta con cinabro è chiaramente leggibile. È possibile che lo stipendio un tempo sull'icona, rubato dai francesi nel 1812, abbia avuto un ruolo, un ricordo del quale è solo la cornice dorata dell'icona che è sopravvissuta fino ad oggi.
Guardando l'immagine, colpisce l'assenza di elementi tradizionali per questa trama. Il maestro non ha incluso nella composizione le solite immagini di angeli, apostoli ascendenti, donne in lutto e molti altri attributi simili in questi casi. La figura centrale è Gesù Cristo, che tiene tra le mani una minuscola statuetta fasciata, che simboleggia l'anima immortale della Madre di Dio.
Davanti alla figura di Cristo, il corpo della defunta Madre di Dio riposa sul giaciglio, circondato dalle figure dei dodici apostoli e di due vescovi - che, secondo la Sacra Scrittura, erano presenti alla morte della Vergine Maria. Sono caratteristici due dettagli, che sono espressione delle convenzioni adottate nella pittura di icone: si tratta di edifici posti lungo i bordi dell'icona e significano che questa scena si svolge all'interno, e una candela posta davanti al letto della Vergine è un simbolo della vita che svanisce.
Discussioni sulla paternità dell'icona
È caratteristico che la scenaraffigurato sul retro dell'icona, porta evidenti deviazioni dalle tradizioni della pittura bizantina. Ciò è evidenziato principalmente dai volti degli apostoli, privi dei tratti di aristocrazia caratteristici delle tradizioni di Costantinopoli. Come sottolineato nelle loro opere da molti studiosi dell'opera di Teofano il Greco, sono più caratterizzati da tratti prettamente contadini, comuni tra la gente comune.
Non sorprende che le molteplici differenze tra le opere di Teofano il Greco e i canoni e le tradizioni artistiche di Bisanzio abbiano fatto sorgere in numerosi critici d'arte dubbi sulla paternità delle opere a lui attribuite. Il loro punto di vista è comprensibile, perché l'artista non è solo nato sulle rive del Bosforo, ma si è anche formato come un maestro della pittura di icone: non bisogna dimenticare che arrivò in Russia già all'età di trent'anni.
Il suo stile di scrittura è più vicino alla scuola di Novgorod che al suo nativo bizantino. Le discussioni a lungo termine su questo argomento non si fermano fino ad oggi, tuttavia, sono dominate dall'opinione che, trovandosi in un nuovo paese per lui e avendo l'opportunità di vedere molte vecchie icone create da maestri russi, l'artista ha usato le loro caratteristiche caratteristiche del suo lavoro.
Le copie più famose dell'icona
È noto che durante la secolare storia dell'icona ne sono stati ricavati diversi elenchi. Il primo di essi risale alla fine del XIV secolo. Fu realizzato per ordine del cugino di Dmitry Donskoy, il principe Vladimir Andreevich, e, decorato con una montatura in argento dorato, divenne il suo dono al Trinity-Sergius Lavra.
Al tempo di Ivan il Terribile, al suo comando, c'eranofurono redatte due liste, una delle quali, inviata a Kolomna, andò successivamente perduta e l' altra, collocata nella Cattedrale dell'Assunzione, è sopravvissuta fino ad oggi. Quando l'intercessore celeste nel 1591 aiutò i moscoviti a respingere l'invasione di Khan Giray e il monastero di Donskoy fu fondato sul sito in cui sorgeva la chiesa del reggimento, allora un altro elenco dell'immagine miracolosa fu fatto appositamente per lui. Si conoscono anche diverse copie di un periodo successivo.
Monastero di Donskoy: indirizzo e trasporti pubblici
Il periodo sovietico divenne una nuova tappa nella storia dell'icona Don della Madre di Dio. Dal 1919 questa immagine è stata inclusa nella collezione della Galleria Tretyakov. Qui è una delle mostre più notevoli della sezione di pittura antica russa. Una volta all'anno, nel giorno della sua celebrazione in tutta la chiesa, l'immagine viene consegnata al monastero di Donskoy (indirizzo: Mosca, piazza Donskaya 1-3), dove viene celebrato un servizio solenne, che raccoglie migliaia di persone. Chiunque, essendo a Mosca in questo momento, volesse prenderne parte, può entrare nel monastero lasciando la metropolitana alla stazione Shabolovskaya.
Non è un caso che questa immagine della Beata Vergine Maria sia particolarmente amata dai russi. Come notato sopra, nel corso della sua storia, è stato associato alle gesta delle armi dei difensori della Patria, e attraverso di lui la Regina del Cielo ha ripetutamente mostrato il suo aiuto e la sua intercessione al popolo ortodosso.
